L'USINE 106U a l'honneur de présenter le lancement de MONDO LOCO,
une bande-dessinée d' Eric Braün de 60 pages couleur sans paroles ; un long métrage plein de sarcasme et de rebondissements.
> Jeudi 4 décembre 2008 de17h à 23h.

NATIVITÉ
3 décembre au 28 décembre 2008
Vernissage le jeudi 4 décembre de 17 h à 23 h
Heures d'ouverture : samedi au mercredi de 12 h à 18 h et jeudi et vendredi de 12 h à 21 h.
USINE 106U
160, rue Roy Est, Montréal | 514 728 9349

L'USINE 106U est ravie de vous inviter au vernissage de la grandiose exposition NATIVITÉ présentant le travail de 27 artistes visuels : Mark Prent, Eric Braün,
Mimi Traillette, Jean-Michel Cholette, Yves Milet-Desfougères, Daniel Erban , Sweet Grognasse, Majka Kwiatowska, Ron Simon, Scott Ferry, Adeline Lamarre,
Ashley West, Xavier Landry, Clara Brunet, René Donais, Stuart Rae, Sam Kerson, Luc Poudrier, Rupert Bottenberg, Chloe Beaulac, Frederic Turenne,
Tropicalico, Steve Godin, Pascal Szidon, Cannibal Amical, Isaac Augustine et Florent Veilleux qui anime la vitrine extérieure atypique de façon permanente.

Peintures hallucinogènes, sérigraphies pop-trash, sculptures cinétiques, gravures, dessins originaux, toutous modifiés, bijoux surréalistes et autres curiosités fascinantes investiront massivement les lieux.

Mark Prent: Le sculpteur canadien le plus controversé de sa génération, connu mondialement pour ses sculptures hyper-réalistes cauchemardesques.
Il recrée à partir de moulages de corps des visions inconscientes, sans altérer par la pensée la charge symbolique et émotive du sujet.

Eric Braün: Artiste multidisciplinaire (peinture, sculpture, bande-dessinée, gravure), éditeur de la revue 106U et fondateur de l'USINE 106U. Son univers
graphique explore la matière de façon géométrique avec humour et lucidité.

Mimi Traillette: Dessinatrice-photographe et designer, elle crée des oeuvres colorées et sympathiques puisant son univers graphique dans le rock , la
bande-dessinée et les fonds marins.

Jean-Michel Cholette: Ses toiles à l'acrylique sont portées par une inspiration tenant à la fois du Pop Surréalisme, du lowbrow et de l'illustration fantastique.
Ses créatures cybernétiques et architectures déjantées prennent place dans une esthétique combinant des influences tirées de la science-fiction, des symboliques religieuses anciennes, de la littérature et de vieilles photos de famille.

Yves Milet-Desfougères: Peintre-graveur français de renom, il explore des thèmes symbolistes dans ses paysages éthérés peuplés de visions hallucinées ;
membre des surréalistes dans les années 60, il a forgé une oeuvre monumentale connue d'une poignée de collectionneurs européens.

Daniel Erban: Artiste brut à part entière et mathématicien, ses grands dessins à l'encre sur papier rouge sont complexes et décadents, traduisant par une gestuelle transgressive un univers sombre et choquant, non sans un certain humour.

Sweet Grognasse: Artiste colorée, elle travaille en design graphique et œuvre dans la peinture, la sérigraphie et le textile dans un esprit rappelant le pop-art.

Florent Veilleux: Sculpteur cinétique et pataphysicien, ses installations monumentales en mouvement lui ont valu une renommée internationale. La pertinence
de son commentaire ainsi que l'absurde de la réalité sont dépeints avec beaucoup d'humour.

Majka Kwiatowska : Artiste polonaise expressionniste, ses dessins et peintures dépeignent la dure réalité et le passé d'une conscience graphique ayant grandi dans la Pologne d'après-guerre, contribuant au mouvement Solidarnosc. Ses personnages tortueux, alcooliques et sombres sont sublimement rendus par un graphisme brut et sensible à la fois.

Ron Simon: Photographe et artiste numérique, son travail présente un riche contraste entre la texture organique des supports papiers et ses momifications numériques semi-funéraires sensuelles.

Adeline Lamarre : Peintre et illustratrice puisant dans l'art fantastique symboliste et le surréalisme, son travail impeccable évoque des visions subconscientes allégoriques à travers une coloration expressionniste éclatante.

Ashley West: Artiste visuelle, ses peintures et sculptures en papier mâché expriment un univers onirique et cauchemardesque inspiré des visions de l'enfance.
Une palette sobre et un traitement expressionniste ajoutent un raffinement à son esthétisme stylisé.

Scott Ferry : Peintre, dessinateur et artiste multimédia originaire de Los Angeles, il a grandi dans le chaos de la culture punk et gothique des années 80. Il a exposé en solo et en groupe en Californie, Arizona, Washington, et au Québec. Son travail explore un monde mythique personnel entouré de métaphores, d'expériences violentes, sublimes et douloureuses, de sadisme, de masochisme, et d'amusants sous-entendus.

Xavier Landry: Jeune peintre, son travail à l'acrylique se démarque par une iconographie trouble mêlant l'enfance, la mutilation, certaines références à la
peinture classique ainsi que de blasphématoires allégories symboliques.

Sam Kerson: Artiste américain nomade et visionnaire aux multiples facettes , ses pastels, linogravures et acryliques chargées d'expression symbolique et de couleurs vibrantes, traduisent le mouvement social, caractéristique de son travail.

René Donais: Graveur de renom, membre de l'Atelier Circulaire, il se distingue par la qualité d'exécution de son travail, à la manière des graveurs anatomiques
du 17e siècle, et par ses thématiques monstrueuses.

Stuart Rae: Sculpteur et designer de bijoux dentaires, il excelle dans l'efficacité des formes minimales, tout en relevant le défi de rendre esthétiques des
sujets parasitaires et des fragments humains.

Rupert Bottenberg: Peintre et illustrateur issu de la scène de bande-dessinée montréalaise, son univers onirique coloré juxtapose collages et dessins avec
un esthétisme épuré très raffiné.

Clara Brunet : Artiste-peintre, ses toiles à l'acrylique transposent des visions enfantines mêlées d'horreur et de dégout, ou les jolis gateaux cotoient les mutilations sanglantes assistées médicalement.

Luc Poudrier : Collagiste et designer, il oeuvre dans le milieu des effets spéciaux pour le cinéma depuis plusieurs années et c'est avec un certain humour
noir qu'il explore aujourd'hui l'univers du lugubre et du macabre.

Steve Godin: Véritable artiste visionnaire, il travaille également en cinéma. Ses dessins et peintures d'une facture classique explorent les rituels païens et
une spiritualité organique surréaliste.

Chloe Beaulac : Peintre et sérigraphe, son travail vivifiant explore des compositions éclatées à travers des motifs inspirées de l'iconographie pop.

Cannibal Amical: Artiste- peintre, l'extérieur et l'intérieur du corps humain s'exhibent comme autant de miroirs brisés dans ses œuvres sentimentalement extrémistes. Des filles à la peau bleue subissent d'infames tortures dans un univers de boites en carton ou la souffrance intérieure est toujours très imagée.

Isaac Augustine : Artiste visuel versatile. Voila, je présente un produit consommé universellement, qui détient entre ses lèvres les rêves inarticulés et les préoccupations des consommateurs de la terre. L à pour transformer ce vulgaire produit , jetable et ignoré en quelque chose de significatif, j'ai confronté plusieurs aspects, incluant la validité de l'auto-expression durant cette époque, dans un spectre très malléable et diversifié de contenu appelé "Self-Expresso". Réveillez-vous at appréciez!!

Pascal Szidon : Cinéaste francais, il a produit plusieurs courts-métrages diffusés à la télévision, dont 'Dans le ventre de Dado', documentaire sur Miodrag Djuric,
dit Dado, peintre yougoslave prolifique souvent comparé à un Jérome Bosch contemporain. L'extrait présenté de 'Les Anges du Monténégro' (7min. 14 sec.)
est un segment filmé à Hérouval, dans l'antre de l'artiste.

Frederic Turenne : Sculpteur, géologue et éco-designer, ses connaissances scientifiques lui permettent d'expérimenter la matière brute, arrachée à la rouille.
Le matériel n'est que du matériel, qu'il soit beau ou laid, tout dépend du point de vue. Jeune, voyageur, naturaliste, plein de controverse, brise-fer, entêté,
à la main comme dans le temps, il revient aux méthodes du passé pour nous faire avancer.

Tropicalico : Duo d'artistes composé d'Emilie Gagnon, graphiste, dessinatrice et peintre, et d'Enrike Castillo, photographe, sculpteur et dessinateur. Ils
parcourent le monde à la recherche de nouvelles couleurs, odeurs et textures. A l'aide de papier maché peint, ils donnent vie à ces créatures qui habitent
nos rêves, pour se moquer de cette absurde réalité.